Colors色彩，是人類最早的語言，承載著深厚的文化與自然記憶。從史前洞穴壁畫的赭紅色調、經火中淬鍊的陶土光澤、到海天交會的晨光柔和之景，色彩皆在時間之中承載著人與自然的記憶。愛上台灣花蓮的日本攝影師岡本孝，近10年長期拍攝花蓮日出的作品，由倫敦13年資歷的策展人陳欣婷博士，邀請曾獲美國白宮大獎的蔡爾平、與曾獲京都市長獎的張義明，聯手詮釋人與自然的色彩語言。藝術家們的跨地域創作實踐，突破城市與國界的限制，呈現出色彩作為普世語言的力量與深度，彰顯其跨地域、跨文化對話的可能性。

岡本孝因熱愛侯孝賢電影而移居台灣，長期拍攝萬華龍山寺及花蓮日出。對他而言，花蓮的太平洋日出是一種「光之敘事」：浩瀚的海面與晨光交織，呈現生命的流動與變化，也映照出他對京都故鄉的遙望與思念。其攝影作品以親近且具詩意的視角，陪伴觀者凝視當下不斷變化的流轉。

作品捕捉瞬間的呼吸與由內心自然流露的情感，並以毫無畏懼的眼光（鏡頭）將當下永恆定格。不僅呈現自然景象的瞬息萬變，更是一種時間性與存在性的哲學思辨，使光影成為生命、記憶與文化的符號。「雖然花蓮近年颱風與地震所擾，但我想把花蓮的美讓日本人更了解，然後跟我一樣愛上花蓮」，岡本孝如是說。

本展由日本京都皇家御寺‧泉涌寺與台灣國王十字藝術社展覽公司共同主辦，以《Colors色彩》為論述，色彩不僅是被觀看的對象，而是一套在生活中被閱讀、書寫與記憶的「生命符號學」，與時間、生命及自然持續連結屬於當代的意義。並邀請觀者步入京都御寺‧泉涌寺靜謐的光與色之境，或明或暗、或濃或淡的表現，提醒我們重新感知色彩作為生命符號的力量，進而理解世界，也觀看自己。

策展人陳博士表示，「國際展覽之意義，並非只是文化內容的輸出與輸入，而是在跨文化互動過程中，透過不同文化體系之交流、碰撞與理解。而在相遇之中持續被觀看、與持續再詮釋之中，重新感受不同文化的存在。然而當我們面對他者的語言、形象與歷史時，其實也同時在回望自身，看見那些原本習以為常、卻未曾覺察或細讀的部分。也正是在這樣的過程裡，當代文化理論與策展實踐，才得以持續被鬆動、被擴展，並發展新的可能性。」

｜展覽時間與地點：5/27-6/9  京都皇家御寺．泉涌寺

｜藝術家與策展人簡介｜

於台灣台北與花蓮近十年的日本藝術家岡本孝，畢業於京都佛教大學，長期以台灣為創作基地，不僅從事攝影創作，也身兼演員身份，參與電視劇、電影、音樂錄影帶及雜誌拍攝，於鏡頭前後自由穿梭，探索「光之敘事」之表現世界。近年來，岡本孝更以底片相機在京都、日本各地、倫敦及巴黎等歐洲城市進行創作，持續拓展藝術視野。

本展覽呈現岡本孝於花蓮日出的作品。在光影流轉之間，作品中所發出的「色彩語言」引領觀者跨越時代與文化，體驗人與人之間的連結。這種語言所傳達的意涵，唯有親身觀賞作品方能真切感受。岡本孝的創作亦受到平安時代紀貫之及現代文學家如弗朗茨·卡夫卡（Franz Kafka）、埃爾韋·吉貝爾（Hervé Guibert）等前人對表達自由與心靈開放的影響，將攝影視為日記般的文學創作，持續書寫個人情感與生命體驗，並呈現對萬物共存的關懷與凝視，並將藝術家的情感與觀察轉化為可與觀者共享的視覺經驗。

｜主要展覽與獲獎經歷｜2021-2025臺灣文房文化閱讀《美的信使》特展、板橋車站（臺灣）聯展；《美的信使-煉泥術》沙龍展 蔡爾平（紐約）× 岡本孝（大阪）等。曾獲2021 國際攝影獎 IPA（International Photography Awards）榮譽獎。

 

倫敦策展人 陳欣婷Tiffany

花蓮長大，倫敦策展13年資歷，與大英博物館與倫敦國家畫廊等皆有合作或研究經驗。

台灣藝術大學博士/ 倫敦大學與台北市立大學雙碩士/倫敦蘇富比學院證書。

出版《策展的姿態-來自大英博物館田野筆記與調查》。

｜現職｜

英國Invigor8策展公司（策展人），專門從事國際藝術家交流。台灣國王十字藝術社（策展總監），專門策展藝術家包括楊三郎、蔡爾平、楊柏林、黃光男、岡本孝、林舜龍等。

台灣待用課程公益協會（共同創辦人），專做偏鄉藝術陪伴與療育，邀請藝術家與藝術治療師到偏鄉部落，已完成3,720堂計畫（尚未使用公部門補助）。出版《藝術陪伴：給孩子一點愛, 讓他們走更遠》。